Fundamentos musicales a tener en cuenta a la hora de improvisar

La siguiente lista está sacada del libro de Jamey Aebersold "How to play Jazz and improvise"

• Usar el rango completo del instrumento
• Enfatizar ciertas notas de la escala o acorde
• Escuchar el propio sonido - ¿Te gusta?
• Usar intervalos cortos (pasajes cromáticos)
• Usar intervalos largos (saltos)
• Sé PACIENTE con vos mismo
• Sé paciente con los otros músicos
• Las corcheas y semicorcheas crean tensión
• Silencios, redondas y blancas crean reposo
• Pasajes de acordes
• Arpegios
• Staccato
• Escuchar a otros
• No tocar encima de otros
• Secuencias
• Dinamismo - suave y fuerte
• Tensión - Reposo
• Acentos
• Arrastres
• Notas sostenidas
• Pasajes de escalas
• Trinos
• Usar descansos (espacio) - El silencio puede ser hermoso
• Vibrato
• Repetición (de lo que sea)
• Glissandos
• Variar las rítmicas
• Pensar en términos de CONSTRUCCIÓN del solo
• Usá tu MENTE

1. Deberías usar todo lo anterior de forma variado, pero no mucho
2. Mantené al oyente interesado en mente
3. Las notas agradables para los acordes mayores y dominantes son la 6, 7, 9 y #4
4. Las notas agradables para los acordes menores son la 4, 6, 7 y 9. Estas notas crean tensión y deberían ser usadas en todo proceso tensión-reposo.

No toques todo lo que conocés en cada solo.